Живые скамейки: художница Marie-Pier Vanchestein создает инсталляцию, где мебель самостоятельно стремится к выходу из галереи

Des bancs en quête de liberté Le premier regard sur ces bancs de bois placés un peu partout dans la galerie d’art pique la curiosité. Puis, on se laisse surprendre à voir les bancs bouger, se déplacer sans intervention humaine. Cette installation est l’œuvre de l’artiste Marie-Pier Vanchestein, originaire de la Rive-Sud de Montréal. “Je m’intéresse beaucoup aux dynamiques de groupe, à cette idée de mouvement collectif”, confie-t-elle en entrevue avec le www.lanouvelle.net. Avec Les bruissements du groupe s’inventent en se dérobant que l’on peut découvrir jusqu’au 17 octobre au Centre d’art Jacques-et-Michel-Auger du Carré 150 de Victoriaville, l’artiste, détentrice d’un baccalauréat et d’une maîtrise en arts visuels de l’Université du Québec à Montréal, en est à sa deuxième exposition solo. Marie-Pier Vanchestein a choisi le banc pour explorer les dynamiques collectives, les effets de groupe et les phénomènes d’émergence. L’artiste privilégie les mouvements lents, contemplatifs. Pour elle, le banc devient une entité mobile animée du désir fictif de quitter la galerie, de s’affranchir de cet espace pour découvrir ce qu’il y a en dehors. “Les bancs essaient de trouver la sortie. Par essais et erreurs, ils vont essayer ensemble de trouver un moyen de s’enfuir de la galerie pour changer de point de vue, pour voir plus, pour s’émanciper”, explique l’artiste. Le mouvement demeure tout de même subtil. “J’aime que ça ne saute pas aux yeux, qu’il y ait quelque chose d’un peu subversif, qu’on se demande ce que c’est. Un petit mouvement qui peut être un peu déstabilisant ou sortir de l’ordinaire, mais sans jamais être spectaculaire non plus”, souligne-t-elle. Pour créer cette installation, l’artiste s’est inspirée des bancs qu’on retrouve dans les expositions. “Il y a souvent des bancs avec des œuvres sur les murs. Les bancs permettent de donner, de suggérer un point de vue. Je me suis dit que ces bancs étaient peut-être tannés de voir les quatre murs blancs de la galerie. Peut-être rêvent-ils d’autres choses, de voir plus et de sortir de leur salle d’exposition?” L’artiste a ainsi conçu des systèmes robotisés permettant aux bancs de se déplacer, de se rapprocher et de progresser ensemble. “Ce n’est pas quelque chose de programmé, précise-t-elle. Ils fonctionnent par essais et erreurs. Si, par exemple, un banc veut emprunter une direction, ensuite il va mesurer où il est rendu. S’est-il rapproché ou non de la sortie? S’il s’en est éloigné, il trouvera une autre direction pour essayer de se rapprocher de plus en plus de la porte. C’est leur objectif.” L’artiste place les bancs un peu partout dans la salle d’exposition et les visiteurs pourront constater, s’ils passent à différents moments, que le groupe de bancs se sera rapproché de la porte. Les gens découvriront aussi de petits dessins sur les murs. “J’ai voulu mettre l’accent sur les limitations de la galerie. Les dessins sont placés juste un peu plus haut que les bancs. Ils ne leur sont pas accessibles. Encore ce jeu de point de vue”, note Marie-Pier Vanchestein. Ces petits dessins très minimalistes, ce sont différentes propositions de l’artiste. “Il y a notamment de petites esquisses des bancs qui se promènent. D’autres dessins sont plus colorés, comme des traits de couleurs, parce que je me suis imaginé comment les bancs peuvent percevoir ce monde qu’ils ne connaissent pas à l’extérieur de la galerie.” Cette exposition, Marie-Pier l’avait commencée, en fait, alors qu’elle étudiait à la maîtrise. Un an de travail a mené à l’aboutissement. L’artiste se dit vraiment satisfaite du résultat. “Ces bancs, on dirait que c’est un peu comme mes enfants tellement je m’en suis occupée. Des fois, je m’en inquiétais un peu en me disant, mais qu’est-ce qui se passe?” Présente au vernissage, jeudi soir, l’artiste reviendra à Victoriaville quelque part d’ici la fin de l’exposition qui sera aussi présentée en février 2027 à Sept-Îles. Marie-Pier Vanchestein, qui a aussi montré le fruit de son travail à la galerie Elektra à Montréal, souhaite vivement que son exposition puisse se promener à travers le Québec. Son installation ne s’adresse pas à une clientèle précise. “C’est pour un large public, je pense. Je sais que les enfants apprécient beaucoup ce que je fais parce qu’il y a quelque chose de très ludique. Ils essaient de comprendre comment bouge le banc. C’est quelque chose d’attrayant qui s’adresse à tout le monde”, conclut-elle.